Thirty Seconds To Mars: Monolith Tour in der Queen City

Das Sommercamp in Charlotte, NC ist in vollem Gange, als Thirty Seconds To Mars mit ein paar Freunden vorbeischauen.

Fotos von Luke Jamroz Photography

Der Sommer ist in vollem Gange und Thirty Seconds To Mars setzen ihre Tour quer durch Amerika (auch der Titel ihres neuesten Albums) fort, während sie auch eine Reihe von Freunden mitbringen. Wir haben uns mit ihnen getroffen, als sie im PNC Music Pavilion in Charlotte, NC, Halt machten.

Ende 2017 bekamen die Fans mit „Walk On Water“ einen ersten Vorgeschmack auf ein neues Album von Thirty Seconds to Mars, das im April 2018 unter dem Titel AMERICA veröffentlicht wurde.

Dieses markierte das erste Album der Band seit 5 Jahren, und richtigerweise kam es gepaart mit einer Ankündigung, dass die Band auf eine Tour gehen würde, die den Titel The Monolith Tour trägt. Als ob die schiere Aufregung über die Tour selbst einen nicht aus dem Sitz reißen würde, die Vorbands, die sie begleiteten, taten es sicher. Auf der ersten Hälfte der Reise wurden Jared und Shannon Leto von Acts wie Joywave, MisterWives, Walk The Moon und, im Falle dieses Stopps, Sir Sly begleitet.

Sir Sly, eine Indie-Rock-Band aus Kalifornien, eröffnete den Abend mit einem wahren Feuerwerk. Die Band besteht aus drei Mitgliedern, aber sie haben die wahnsinnige Fähigkeit, hart zu rocken und das Publikum auf eine Weise zu unterhalten, wie man es nicht allzu oft findet. Der Höhepunkt des Sets war das Finale, bei dem Keyboarder und Produzent Jason Suwito und Schlagzeuger Hayden Coplen ihre Looping-Kräfte einsetzten, um einen elektronischen Hardrock-Mix ihrer Instrumente zu kreieren, der sich in einen technologischen Sound drängte. Bei der abschließenden Darbietung ihres Songs „&Run“ verleiht Leadsänger Landon Jacobs mit seinem Gesang und seiner unbekümmerten Art die solide Rockumgebung, die diese Band anstrebt, und schiebt sich in den letzten Momenten des Sets sogar das Mikrofon in den Mund.

Danach folgte eine Band aus Rochester, NY mit dem Namen Joywave. Die Gitarrenriffs dieser Band hypnotisierten das Publikum und trieben es gleichzeitig in einen Rausch der Freude. Dies wird besonders dadurch deutlich, dass sich die Musiker auf der Bühne mit einer solchen Energie bewegen, während der Leadsänger mit seinen Witzen, seinem unbeholfenen Auftreten und seinen körperlichen Bewegungen auf der Bühne für eine gewisse Komik sorgt. Einige Bewegungen waren sogar von dem großen Freddie Mercury beeinflusst. Es gab viel zu lachen, vor allem, wenn Sänger Daniel Armbruster die Töne, die einige ihrer Songs wie „Tongues“ ausmachen, mit dem Mund ausstieß.

Als nächstes waren MisterWives an der Reihe, eine Band, die das Publikum mit Songs, die den Körper bewegen, auf die Beine bringt. Ein Gefühl von Gleichberechtigung und Ermächtigung wird vermittelt, während sie die Bühne und die Lautsprecher mit einer Performance füllen, die man nur live wirklich verstehen kann. Leadsängerin Mandy Lee stahl die Show, als sie herumtanzte, während sie jede Note perfekt traf. Von beliebten Eigenkompositionen wie „Reflections“ bis hin zu Coversongs wie „Dreams“ von The Cranberries haben sie alles dabei.

Tatsächlich schafft ihre Musik eine Umgebung, die es sehr schwer macht, nicht zu tanzen, also warum den Drang bekämpfen. An einer Stelle enthält die Show Songs wie „Drummer Boy“, die sich anfühlen, als kämen sie direkt aus den 80er Jahren und würden perfekt zu Songs wie Whitney Houstons „I Wanna Dance with Somebody“ passen. Das Niveau des Talents auf der Bühne geht durch die Decke, als der Trompeter der Band gleichzeitig Keyboard spielt und das Set mit mehreren Mitgliedern der Band endet, die Schlagzeug im Straßenstil spielen.

Der letzte Act, bevor die Leto-Brüder die Bühne betraten, war Walk The Moon, die mit dem Intro von Lion Kings „Circle of Life“ die Bühne betraten und sofort für lachende Gesichter im Publikum sorgten.

Während ihrer gesamten Zeit auf der Bühne war es klar, dass diese Gruppe aus Ohio nicht herumspielte, denn leuchtende Farben füllten die Dunkelheit und verrückte Gitarrensoli und Tanzschritte brachten die Menge zum Staunen.

Es gab sogar Momente, in denen man das Gefühl hatte, dass man ein Stirnband tragen sollte, um den Schweiß aufzusaugen, der produziert wurde, als diese fünfköpfige Gruppe einen durch ein Workout brachte, das wirklich nur das Aufwärmen für das war, was später am Abend kommen sollte.

Als die Musik weiterging, war überall zu hören, wie begeistert die Menge von dem war, was sie da vor sich sah und erlebte. Bei Hits wie „Shut Up and Dance“, „Different Colors“ und ‚“Kamikaze“ braucht man auf jeden Fall eine Flasche Wasser oder ein bevorzugtes Getränk, um sich während des Auftritts mit Flüssigkeit zu versorgen und zu tanzen.

(Der Sohn von Luke Jamroz Photography war mittendrin in der Show und hatte die Ehre, die Fahnen für die Band zu machen!)

Dann war die Zeit für Thirty Second to Mars gekommen, Charlotte zu zeigen, warum sie so eine treue Fangemeinde haben. Als die Lichter des Hauses ausgingen, hörte man ein tiefes Grollen im ganzen Pavillon, während der Bereich völlig dunkel blieb, nur erhellt von den Lichtern der Telefone, die ausgingen und Videos aufnahmen, in Erwartung des Beginns eines epischen Auftritts.

Als der wummernde Bass weiterging, kam eine Reihe großer rechteckiger LED-Bildschirme vom Himmel herab, während das Einzige auf der Bühne ein Schlagzeug war, das immer noch von Dunkelheit umgeben war. Nach etwa zwei Minuten haben die Bildschirme die Form eines Kastens angenommen, der fast die Bühne berührt und nun das Schlagzeug verdeckt, das vorher zu sehen war. Ein paar Augenblicke vergehen, und das Grollen wird immer lauter, da nun kräftige Trommelschläge zu hören sind und die Fans ihre Schreie verstärken. Dann hebt sich der vordere Bildschirm langsam und zeigt Jared und Shannon Leto vor einem anderen Bildschirm, der den Hintergrund mit Farbe füllt, und dann beginnt alles, als die Noten von „Up in the Air“ die Menge in einen Zustand hysterischer Erregung versetzen.

Das, was eine Thirty Seconds to Mars-Show ausmacht, ist die Führung von Jared Leto, der verlangt, dass man leise ist, wenn er es sagt, sonst wird man rausgerufen. Das Wissen, dass Konzerte ein Erlebnis sind, treibt diese Band an, nicht das bloße Anschauen über den Bildschirm des Telefons.

Während des Songs „This Is War“ bekam Charlottes eigener Richie Gasier von der lokalen Band Jistu die Gelegenheit, sich zu den Brüdern zu gesellen und Gitarre zu spielen, während dem Publikum riesige Luftballons geschenkt wurden, die im Laufe der nächsten paar Songs um die Menschenmenge herumflogen.

Danach fand Jared, dass die Bühne mehr Leute brauchte und wählte ein paar Fans aus, die sich zu ihm auf die Bühne gesellten, um ihre schlechtesten Tanzschritte zu präsentieren. Bevor er mit dem Song begann, verlangte er, dass jedes einzelne Licht im Haus ausgeschaltet wird und erinnerte das Publikum daran, dass viele Menschen mit Depressionen zu kämpfen haben und dass man nicht alleine ist, und der nächste Song handelte genau davon.

Nachdem das gesagt wurde und die Tänzer auf der Bühne standen, war es Zeit, mit „Rescue Me“ zu beginnen, aber nicht bevor ein paar weitere Tänzer hinzukamen, darunter Mandy Lee von MisterWives und Sir Sly in voller Länge.

Im weiteren Verlauf des Abends füllte das Instrumentalstück „Pyres of Varanasi“ die visuelle Leere und die Präsenz der Letos, während sie sich auf den nächsten Song vorbereiteten. Jared Leto stand in der Mitte der Bühne auf einem der großen rechteckigen Bildschirme, die flach gelegt wurden, um eine Plattform zu schaffen, die hoch über das Publikum gehoben werden konnte.

Während Jared sich in die Luft erhob, wurden Shannon und sein Schlagzeug unter ihn gerollt und sie spielten „Great Wide Open“. Zum Abschluss des Songs verließ Shannon das Schlagzeug und nahm das Mikrofon in die Hand, als er dem Publikum einen akustischen Song mit dem Titel „Remedy“ vorstellte.

Als sich der Abend dem Ende näherte, war es notwendig, dem Publikum einen Lieblingssong der Fans zu geben, der an diesem Abend einem Fan aus Charlotte namens Ashley gewidmet war. Der Song trug den Titel „The Kill (Bury Me)“ und versetzte uns alle in eine Zeitschleife, die uns ins Jahr 2005 zurückführte.

Zum Abschluss des Abends brauchte Jared seine verrücktesten und leidenschaftlichsten Fans, die ihn auf die Bühne begleiten sollten. Er entschied, wer diese Leute waren, indem er nach denen Ausschau hielt, die auf den Schultern der anderen saßen, ihr Merch trugen oder einfach nur völlig verzückt von der Chance waren, mit den Jungs auf der Bühne zu stehen. Damit begann einer der verrücktesten Bühnenschwärme, den man je gesehen hat, denn die Fans im Pit kletterten immer weiter auf die Bühne, und Jared wählte immer mehr Leute aus, um den Moment seines Lebens zu erleben.

Als die Zeit verging, war es irgendwann so, als würde man einer Herde Zombies dabei zusehen, wie sie von unten auf die Bühne krabbelt und sich ihren Weg bahnt. Als alles gesagt und getan war, waren fast dreihundert Leute da, um Shannon und Jared zu begleiten, als sie „Closer to the Edge“ spielten und die Energie des umstehenden Publikums nutzten, bevor sie gute Nacht sagten.

Die Monolith Tour läuft noch bis zum 22. Juli 2018 und in der zweiten Hälfte werden Opening Acts wie K. Flay, Welshly Arms und Walk The Moon auftreten. Sichern Sie sich Ihre Tickets und seien Sie Teil einer Nacht, die Sie nicht so schnell vergessen werden.

Siehe die komplette Galerie des Abends hier!