50 choses merveilleuses de 2016

C’est à nouveau le moment de l’année où j’expie mon échec à faire des listes de top 10 en offrant simplement une collection de 50 des nombreuses choses merveilleuses que j’ai lues, regardées ou entendues en 2016. (Voici la liste de l’année dernière, pour référence.)

Mises en garde standard : Je ne regarde pas tout ! Je suis en retard sur beaucoup de choses. C’est juste la façon dont le monde est. Donc si quelque chose que vous avez aimé n’est pas ici, ce n’est pas un reproche.

Et : ce sont des choses culturelles – principalement pop-culturelles -. Ce ne sont pas les meilleures choses du monde. Comme la vôtre, ma liste réelle des choses merveilleuses de l’année, si je l’écrivais dans un journal plutôt que pour le travail, serait une liste de personnes et de moments passés avec elles, de jours où il faisait inopinément soleil et de moments où les choses se sont soudainement senties mieux. Mais quel que soit le voyage sur lequel vous vous trouvez à un moment donné, vous pouvez toujours utiliser plus de bonnes choses. Alors c’est parti.

1. Les blagues volontairement – joyeusement – stupides d’Angie Tribeca, la comédie de TBS avec Rashida Jones qui m’a rappelé Airplane ! d’une manière merveilleuse que très peu de choses font. Vive la langue prothétique!

2. Le moment dans Captain America : Civil War lorsqu’un groupe de personnages s’assoit et discute, avec sérieux, d’un dilemme moral. Pendant un temps étonnamment long ! Les conversations de recherche dans lesquelles plusieurs personnages fondamentalement bons ont des choses très différentes à dire et sont autorisés à les dire et à les penser ne sont pas si courantes dans les blockbusters d’été, et celle-ci était la bienvenue.

3. Leslie Odom, Jr. racontant comment il a regardé Shonda Rhimes crier sur Art Garfunkel. C’est à cela que servent les talk-shows de fin de soirée, et cela m’a rendu instantanément envieux de tous ceux qui ont pu le voir en personne.

4. Tout le spécial comédie de John Mulaney, disponible sur Netflix, appelé The Comeback Kid – et d’un point de vue strictement superficiel, l’énorme costume bleu de John Mulaney. Poursuivez-moi, je suis une dame qui aime un grand … costume.

5. Le film sensible, drôle, triste et honnête Don’t Think Twice de Mike Birbiglia, qui a plus d’affection et de compréhension pour un certain type de personne comique que peut-être n’importe quelle pièce de fiction qui a jamais été écrite sur eux. Le film est interprété par une équipe de choc comprenant Keegan-Michael Key, Gillian Jacobs et Birbiglia lui-même, et a reçu quelques-unes des meilleures critiques de l’année, à juste titre. (Et un classement R, soit dit en passant, ce qui est stupide comme des pierres et complètement inutile. Vous seriez beaucoup, beaucoup mieux avec votre adolescent voir ce film que certains PG-13 massacre avec la mort abondante mais le sang invisible. Boo, ratings.)

6. La finale de la plus récente saison de la série bien-aimée The Great British Bake-Off. Comme je l’ai écrit en long et en large, c’est une franchise réfléchie et édifiante – vraiment ! – et la finale la plus récente (que nous, les Américains, avons effectivement eue en 2016) était aussi richement satisfaisante qu’une bonne part de gâteau.

7. La saison la plus récente de Veep de HBO. Je ne veux pas le gâcher, mais alors que la série a toujours été pointue et hilarante, son intrigue inattendue et byzantine (à la fois dans le sens de l’intrigue d’un spectacle et dans le sens de l’intrigue d’un coup) est devenue complètement bazoo mais est en quelque sorte restée crédible dans le monde que les auteurs et les interprètes ont construit.

8. Anna Kendrick et Stephen Colbert chantant « They Say That Falling In Love Is Wonderful ». C’est aussi à cela que servent les talk-shows de fin de soirée.

9. Christian Siriano, provocateur de mode – dans le bon sens du terme. Siriano est passé d’un peu casse-pieds lorsqu’il a gagné Project Runway à un designer très intéressant et un gars fascinant à écouter. Il a été très remarqué pour avoir habillé Leslie Jones pour la première de Ghostbusters, mais il a fini par habiller huit femmes pour les Emmy Awards, et elles représentaient un mélange de tailles, de races et d’âges. Elles étaient toutes très différentes, et toutes avaient l’air bien. Siriano croit en sa propre vision et l’a toujours fait, mais il semble aussi croire que le but de la mode féminine est de servir les femmes, et non que le but des femmes est de servir la mode féminine. Bravo, CS.

10. En parlant de Ghostbusters, la Jillian Holtzmann de Kate McKinnon était l’un des personnages les plus bizarres et les plus grands de cette année et de la plupart des autres années, et son travail dans Saturday Night Live en tant que Hillary Clinton était surprenant et touchant. SNL est souvent plombé par son standing institutionnel et un certain conservatisme culturel (et non politique), et le fait que certaines parties de ce que McKinnon a fait en tant que Clinton étaient si bizarres comme comédie – même si vous ne pensiez pas que cela fonctionnait toujours – est l’un des signes les plus encourageants que le spectacle reste vivant.

11. Titus Burgess sur WNYC’s Death, Sex &Money. La discussion qu’il a eue avec l’animatrice Anna Sale est l’une des conversations les plus franches, pacifiques et sages dont je me souvienne de n’importe quel coin de la radio publique, et je la recommande à tout le monde, toujours.

12. « Grandma’s Teenage Diaries », un article de David Rees dans la rubrique « Letter Of Recommendation » du New York Times Magazine. Rees a découvert certains des premiers écrits de sa grand-mère, et la façon dont il les décrit est chaleureuse et charmante, mais plus que tout, elle éclaire la façon dont tant d’entre nous pensent que nos parents plus âgés ont toujours été calmes et installés, alors qu’en fait, ils ont souvent mené des vies sauvages, aventureuses et excitantes qui leur étaient propres et que nous n’avons tout simplement jamais vues.

13. L’article BuzzFeed de Kristin Chirico sur la visite du salon nuptial où Say Yes To The Dress a été filmé. Cela ne se passe pas comme elle s’y attend, et je ne vais pas le gâcher plus que cela. Chirico est l’un de mes écrivains préférés pour toutes sortes de raisons, et sa volonté d’être surpris par ses propres expériences est l’un des grands.

14. L’histoire des Indigo Girls dans les mémoires de Dave Holmes, Party Of One. J’ai tellement aimé ce livre que la deuxième fois que je l’ai lu, j’ai perdu toute trace du temps et j’ai eu mon premier mauvais coup de soleil depuis des années. Une histoire vraie ! Deuxième place : La tempête de tweets de Dave sur les arnaqueurs téléphoniques.

15. La célébration de l’anniversaire de All Songs Considered où j’ai vu Glen Hansard casser une corde de guitare avec la force de son Glen-ness, ce qu’il fait assez souvent.

16. L’épisode frustrant et instructif « Object Anyway » du podcast More Perfect. Officiellement sur la sélection des jurés, il s’avère être sur les façons complexes dont les gens pensent à la race et au crime. C’est une radio géniale, très instructive et constamment captivante. Bonus : j’adore aussi l’épisode « Les plaignants imparfaits ».

17. « Je m’en occupe. » L’équipe américaine de gymnastique féminine a fait le ménage aux Jeux olympiques de Rio, mais peut-être que rien ne m’a plus fait vibrer que Laurie Hernandez, juste avant sa routine à la poutre, qui a été filmée en train de se dire :  » Je l’ai eu. « 

18. Take My Wife, la série comique de Cameron Esposito et Rhea Butcher sur l’encore petit réseau Seeso. Cela aurait été une émission formidable sur un couple complexe même si ce n’était pas la représentation malheureusement rare de lesbiennes qui, comme le souligne un épisode, ne meurent pas immédiatement lorsqu’elles font l’amour.

19. United Shades Of America de W. Kamau Bell, la série de voyage vivifiante et drôle sur la race et la culture qui semble encore plus nécessaire maintenant, alors qu’elle se prépare pour une deuxième saison sur CNN, qu’elle ne l’était lors de sa première diffusion.

20. La comédie musicale Sing Street, qui semble parler d’un enfant qui monte un groupe de musique, mais qui s’avère aussi parler des liens d’amitié, des périls de la romance et surtout du rôle crucial de la fratrie pour tous ceux qui ont déjà eu l’impression de ne pas savoir comment s’épanouir tout à fait à l’endroit où ils ont été plantés.

21. L’année où Sterling K. Brown a joué dans The People v. O.J. Simpson sur FX et This Is Us sur NBC. Les deux sont des séries avec des castings importants, et personne dans les deux groupes n’a été plus critique ou meilleur que lui. Il est vraiment rare qu’un même acteur fasse un aussi bon travail à la fois dans une mini-série de prestige sur le câble et dans un drame traditionnel diffusé sur les ondes, et Brown a plus que réussi à le faire. C’est mon meilleur acteur dramatique de 2016.

22. L’acceptation par Samantha Bee du prix de l’Outstanding Achievement In News And Information de la Television Critics Association pour son émission Full Frontal sur TBS. Elle a parlé de l’émission et de sa reconnaissance, puis a ajouté : « Maintenant, je vais répondre à vos questions sur la façon dont je parviens à équilibrer vie professionnelle et vie privée. » Comme beaucoup de ce qu’elle a fait pendant l’année, la réplique était directe, drôle et tranchante. Alors, peut-être qu’il ne faut pas toujours interroger les femmes sur l’équilibre entre vie professionnelle et vie privée, car il semble qu’elles le remarquent.

23. Le segment Carpool Karaoke de Michelle Obama avec James Corden, qui a pris un morceau qui atteignait (et atteint) rapidement la surexposition et l’a immédiatement rendu surprenant et joyeux, en particulier lorsque vous incluez l’apparition camée sur le siège arrière.

24. Sunny Pawar dans le drame Lion. Dev Patel est formidable dans le rôle de Saroo adulte, mais avant de pouvoir jouer un homme qui recherche sa famille biologique, Pawar doit tenir une bonne partie du film en tant que tout petit garçon qui perd le contact avec la sienne. Dans une année assez bonne pour le jeu des enfants, Pawar a été l’une de mes découvertes préférées.

25. « Incassable ». Tout n’a pas fonctionné dans le revival de Gilmore Girls, mais l’interprétation par Sutton Foster d’une chanson originale de Jeanine Tesori et de la créatrice de l’émission Amy Sherman-Palladino a été une surprise inattendue qui a cassé le format mais a fait son travail avec beaucoup de force. J’ai été surpris d’apprendre qu’elle avait été écrite pour cela, car c’est le genre de chanson que l’on a instantanément l’impression d’avoir déjà entendue, pas dans le sens du cliché mais dans le sens d’une familiarité chaleureuse.

26. La fin – peut-être trop nette, mais allez, c’est un peu le format – de la longue série Downton Abbey. Il n’a pas précisément gratter mon chaque démangeaison (je ne crois pas personnellement Downton jamais tout à fait récupéré de la perte de Dan Stevens), mais m’a donné certaines des choses que je voulais le plus, et a livré une solide dose de Matthew Goode, peut-être le plus Downton homme qui a pris tout à fait aussi longtemps pour être sur Downton.

27. Weiner, hoo boy. Il y a beaucoup de choses, surtout rétrospectivement, qui sont cringe-inducing dans ce documentaire, qui fait la chronique de la course ratée d’Anthony Weiner en 2013 pour le maire de New York, deux ans après qu’il a démissionné du Congrès à la suite d’un scandale de sexting. Si vous voyez ce film avec, disons, cinq amis, je peux presque vous garantir que vous aurez une série de conversations à son sujet dont le thème récurrent est « Je ne comprends pas ». Il y a une séquence qui implique la femme de Weiner, Huma Abedin, juste… le rythme, c’est peut-être la chose la plus intéressante que j’ai vue dans un documentaire de toute l’année.

28. La performance drôle et singulière de Minnie Driver en tant que mère de trois enfants, dont un fils à besoins spéciaux, dans Speechless sur ABC, une série qui a évité environ huit différents pièges potentiels pour devenir l’une des meilleures comédies de diffusion à la télévision. Driver avait besoin et méritait un rôle comme celui-ci depuis des années, au moins depuis ses hilarants passages dans Will &Grace, et c’était un plaisir de la voir le trouver. (Bonus : le reste du casting est tout aussi fort ; c’est un groupe vraiment solide et la série est un excellent ajout à la solide gamme de comédies familiales d’ABC.)

29. « Bonjour ? » Je suis convaincu que personne qui connaît et apprécie vraiment PJ Vogt et Alex Goldman, les animateurs du podcast Reply All de Gimlet, ne penserait que c’était une bonne idée pour eux de prendre les appels téléphoniques de n’importe qui et de tout le monde pendant 48 heures d’affilée. Et ce n’était pas une bonne idée. C’était une idée terrible, et leur fantasme apparent et bizarre de rester sans dormir ( ??) pendant des jours ( ???) tout en parlant à des étrangers ( ????) sur cassette ( ?????!) s’est rapidement effondré, comme il se doit. Mais ce qui en est finalement ressorti, c’est un épisode de près de deux heures qui contient, notamment à mesure qu’il progresse, des moments de grâce et de surprise réelles.

30. Rien de ce que j’ai vu cette année n’était plus bizarrement inattendu que de regarder le vrai Grandmaster Flash essayer d’expliquer son art à un groupe de critiques de télévision lors d’une avant-première de The Get Down de Netflix (dans lequel Grandmaster Flash est un personnage) lors de la tournée de presse estivale de la Television Critics Association. Nous avons été dépassés par ce qui s’apparentait à une conférence TED de Grandmaster Flash, et je n’ai pas peur de le dire. Pendant ce temps, The Get Down était un peu éparpillé, mais la performance centrale de Justice Smith était un vrai plaisir. La série a encore la moitié de sa première saison à venir, et pour Smith, au moins, je la regarderai.

31. Ryan Gosling s’appuyant sur un lampadaire dans La La Land. Il a poussé un bouton qui est profondément programmé en moi depuis que j’ai vu Singin’ In The Rain, et j’ai trouvé ça tout à fait délicieux. Le film n’est pas la tasse de thé de tout le monde, mais c’était mon pot entier de thé.

32. Popstar : Never Stop Never Stopping. L’une des véritables tragédies de cette année a été que ce mockumentaire musical des Lonely Island a en quelque sorte échappé aux gens. Déjà, il a la réputation d’être un film bien meilleur que ce que son flop au box-office pourrait suggérer, et je crois fermement qu’avec les années, ceux d’entre nous qui l’ont vraiment apprécié seront justifiés. S’il vous plaît, voyez-le juste pour les chansons terribles/merveilleuses et les caméos de célébrités.

33. La deuxième saison de Catastrophe, avec Rob Delaney et Sharon Horgan – avec Carrie Fisher. Elle a commencé par un saut dans le temps qui était intelligent et sage et a instantanément déplacé l’histoire vers une phase plus intéressante de leur relation à explorer que vous auriez vu si la deuxième saison avait repris là où la première s’était arrêtée. Ce genre d’expérimentation est toujours le bienvenu dans une comédie épisodique, où il est si facile de s’enfermer dans un coin avec des sujets tels que … les nouveaux bébés.

34. Le bain de Little. Bien qu’il y ait beaucoup de choses à célébrer dans Moonlight de Barry Jenkins, je choisirai simplement une séquence précoce dans laquelle Little (Alex R. Hibbert) fait soigneusement chauffer une casserole d’eau sur la cuisinière. C’est un magnifique petit aperçu de sa routine – de son indépendance, de sa résilience et de sa solitude, qui reviendront tout au long de ce que nous verrons de sa vie, tout à la fois.

35. L’échelon le plus jeune des interprètes de Stranger Things – Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Caleb McLaughlin et Gaten Matarazzo. On leur a demandé, en substance, d’incarner des archétypes d’une période qu’ils n’ont pas vécue : les années 80 de Steven Spielberg/Stephen King, quand les enfants se baladaient à vélo et découvraient des bizarreries avec leurs meilleurs amis. Néanmoins, ils s’en sont tous sortis comme des champions, et si la série a eu du mal à tenir toutes ses promesses (comme le font souvent les histoires surnaturelles), les amitiés l’ont soutenue tout du long.

36. Sailor danse. Je chevauche le moins possible avec le calendrier de l’Avent de la culture pop de Glen Weldon (qui propose 25 autres bonnes choses de cette année), mais je m’en voudrais, moi aussi, de ne pas mentionner le numéro « No Dames » de Channing Tatum dans Hail, Caesar ! Pour les aficionados de la musique, les rappels aux films de marins, aux numéros de claquettes et même à Rodgers et Hammerstein (la chanson est presque une adaptation de « There Is Nothing Like A Dame » par endroits) sont un régal spécial, et Tatum peut danser sur mon écran à tout moment, aussi longtemps qu’il le souhaite. Je ne suis toujours pas sûr que ce type ait été utilisé à la hauteur absolue de ses pouvoirs. J’ai peur de ce qui pourrait arriver (à moi) quand il sera.

37. Issa et Molly. Il y a beaucoup de séries sur les amis, mais pas tant de bonnes séries sur les amis. Insecure d’Issa Rae sur HBO était beaucoup de choses merveilleuses à la fois (j’aurais pu facilement choisir la séquence du début dans laquelle Issa se parle à elle-même dans le miroir, qui a été louée à juste titre par beaucoup avant moi), mais je n’ai rien chéri à ce sujet plus que le portrait d’Issa et de sa meilleure amie, Molly. Leur lien est leur principal enchevêtrement émotionnel à bien des égards, et c’est donc la relation qui a souvent les plus grands enjeux.

38. Michael Shannon dans Loving, l’histoire de Richard et Mildred Loving (Joel Edgerton et Ruth Negga), dont le procès devant la Cour suprême a établi qu’il était inconstitutionnel pour les États d’interdire le mariage interracial. Les protagonistes du film sont absolument divins, et Nick Kroll fait un travail aussi bon qu’inattendu dans le rôle de leur avocat. Mais j’ai aussi adoré la brève apparition de Shannon dans le rôle de Grey Villet, la photographe de la vie qui a pris les portraits les plus connus des Lovings pendant que leur affaire était en cours. (Jetez un œil aux vraies photos, si vous ne l’avez jamais fait.)

39. Comme si cela ne suffisait pas que Mamoudou Athie ait joué le rôle de Grandmaster Flash dans The Get Down, il était également un rôle principal romantique très rêveur dans un petit film intitulé Jean Of The Joneses, de la scénariste-réalisatrice Stella Meghie, qui suit une jeune femme (Taylour Paige) dans une famille matriarcale tentaculaire de Brooklyn. Il a été diffusé pour la première fois sur TV One en octobre, et bien que je ne pense pas que vous puissiez le streamer en ce moment, il apparaîtra, et il vaudra la peine de le chercher.

40. Le documentaire Suited de HBO, sur une boutique de costumes sur mesure de Brooklyn qui s’adresse à des clients transgenres, non binaires et non conformes au genre. Il s’agit d’identité, de mode et de compassion, et c’était l’un des meilleurs de cette année.

41. O.J. d’Ezra Edelman : Made In America. Aussi bonne que soit la série dramatique de FX sur le procès Simpson, je pense que le documentaire d’Edelman était encore meilleur – plus émouvant, plus axé sur les aspects sociaux de l’affaire, plus chercheur. Il fait valoir à maintes reprises que ce qui est le plus bénéfique n’est pas d’en savoir plus sur l’affaire judiciaire elle-même, mais de comprendre les nombreuses façons dont l’affaire, à la fois comme une série d’événements et comme un phénomène culturel, a été créée par le pays où elle s’est produite.

42. L’album comique Physical Whisper de Josh Gondelman comprend un titre intitulé « Kiss Me Neck », et vous y trouverez l’une des raisons pour lesquelles Josh (qui est un copain et un auteur de Last Week Tonight With John Oliver) est le genre d’humoriste qu’il est : c’est long et impliqué, et puis… la chute ne vient pas de lui. C’est le rire de quelqu’un d’autre, et raconter l’histoire vient d’un lieu de générosité. Cela le rendrait inhabituel dans le répertoire de beaucoup de gens, mais il s’intègre parfaitement dans ce disque.

43. Je suis faiblement obsédé par la comédie musicale The Last Five Years, et je n’ai pas eu de pire FOMO cette année que ce que j’ai vécu lorsque j’ai manqué Cynthia Erivo et Joshua Henry la jouant au Town Hall à New York. Heureusement, il y a une preuve vidéo. Ce genre d’expérience théâtrale unique, qui est en quelque sorte un parent de la production de Company il y a quelques années avec Neil Patrick Harris et Stephen Colbert, est quelque chose que je pourrais supporter de voir beaucoup plus souvent, j’espère quand je ne voyage pas.

44. L’épisode « 9 jours » de Brooklyn Nine-Nine, dans lequel Jake (Andy Samberg) et Holt (Andre Braugher) ont tous deux les oreillons – et ont été mis en quarantaine ensemble, et ont nommé leurs goitres – était loufoque et parfait. Brooklyn est une série dont je suis fou, mais jamais autant que lorsqu’ils enferment Jake et Holt et les font simplement se cogner l’un contre l’autre de diverses manières.

45. Emma Thompson est vraiment parfaite. Une grande partie de Bridget Jones’s Baby n’était qu’une visite nostalgique pour les amateurs de Bridget – et il n’y a rien de mal à cela, vraiment. Mais Emma Thompson apparaît dans quelques scènes en tant que gynécologue-obstétricienne de Bridget, et elle est si drôle que le film entier devient une bonne affaire, rien que pour ça. (« Mon mari a dit que c’était comme regarder son pub préféré brûler ». Une livraison de ligne si bonne que j’ai aboyé dans mon salon.)

46. Les nouveaux gagnants des Emmy de cet automne : Rami Malek pour Mr. Robot, Tatiana Maslany pour Orphan Black, et Louie Anderson dans Baskets, Courtney B. Vance et Sarah Paulson et Sterling K. Brown pour The People v. O.J. Simpson, entre autres, ont donné de l’espoir à ceux qui aimeraient voir les Emmys devenir un peu plus… eh bien, créatifs dans la reconnaissance du talent. On a parfois l’impression que ce sont les mêmes visages chaque année, mais cette année, ce n’était pas le cas. La rare émission de remise de prix où les gagnants eux-mêmes étaient assez fréquemment excitants à voir.

47. Tous les moments où, même en étant en deuil, nous avons partagé des pensées sur les artistes qui sont morts cette année. Bien que personne ne puisse se sentir heureux, vraiment, de pertes comme Prince et David Bowie et George Michael et Carrie Fisher, il y a une façon dont la tristesse libère les pensées vulnérables, et je ne suis pas sûr que nous ayons jamais eu une meilleure année pour les essais commémoratifs et autres rappels pour apprécier les artistes que vous aimez aussi fort et sans réserve que possible. A savoir : J’aurais facilement pu faire de l’un des articles de cette liste ma ferme conviction que personne n’a mieux écrit cette année de manière plus constante et plus différente que Rembert Browne ; voici son souvenir de Phife Dawg, et le voici sur « Freedom ’90 » de George Michael.

48. Au sein de la famille NPR, l’un de mes épisodes de podcast préférés de l’année était « Audie And The Not-So-Magic School Bus » de Code Switch. Il suffit d’écouter. (Bonus dans cette catégorie : L’excellent livre de mon co-conspirateur Pop Culture Happy Hour et cher ami Glen Weldon, The Caped Crusade : Batman et la montée de la culture nerd. Conseil de pro – pensez au livre audio.)

49. C’était mon année de Hamilton, comme pour beaucoup de gens. Non seulement cela signifie que j’ai eu la chance de voir le spectacle, mais cela signifie que j’ai pu regarder le phénomène #shotsoutthegrammy sur Snapchat, et j’ai pu regarder un marionnettiste numérique pour Splash & Bubbles de PBS faire un poisson synchronisé par les lèvres « My Shot », et cela signifie que j’ai pu entendre Gene Demby de Code Switch parler à George Washington lui-même, Chris Jackson. (Au fait : Je n’aime pas tout sur la mixtape Hamilton, mais j’adore Dessa qui chante « Congratulations »). Grande année.

50. Je ne pense pas qu’il serait juste de ne pas reconnaître que toutes les choses merveilleuses qu’il y a coexistent souvent avec une énorme tristesse et une déception et une peur. Dans cet esprit, je voudrais clore la liste avec le Tiny Desk Concert de Gregory Porter, qu’il a joué à NPR juste après que nous ayons appris que le photographe de NPR David Gilkey et le journaliste et interprète Zabihullah Tamanna étaient morts en Afghanistan. Il y avait eu tellement de pleurs ce jour-là que la moitié des yeux du bâtiment étaient encore gonflés. Porter est arrivé chez nous par hasard, mais c’est comme s’il avait été envoyé dans ce but. Le concert était nécessaire et incroyablement guérissant. Et oui, c’était merveilleux.