La photographie, en particulier la photographie de nature, est l’art de capturer une scène pour représenter une tranche – dans l’espace et le temps – de la réalité. N’est-ce pas ? Eh bien, pas exactement, pas toujours. Cela en fait certainement partie, mais dès le début de l’histoire de cet art, les photographes ont expérimenté les possibilités et les limites de la technique et de l’imagination pour créer un art abstrait. Un art qui vise non pas à être précis, mais à laisser libre cours à l’imagination pour créer un effet déconnecté de l’évidence.
Alors, qu’est-ce que la photographie abstraite exactement ? Et la photographie de nature peut-elle être abstraite ? Devrait-elle l’être ?
Qu’est-ce que la photographie abstraite ?
Le mot lui-même vient du latin abstractus, qui signifie éloigné ou détaché, et est souvent utilisé en opposition au concret. En termes d’art, l’abstrait est un espace pour l’impression et l’imagination, pour l’insaisissable, pour les frontières floues. Cela ne signifie pas que la photographie abstraite est floue et faible – elle peut être lumineuse, claire et nette. Elle ne vise simplement pas la représentation commune et concrète du monde à laquelle nous sommes habitués. C’est pourquoi la photographie abstraite de la nature est si intrigante.
En créant une distance avec la forme, l’art abstrait ouvre un espace pour explorer les associations, les sentiments et les réactions. Parce qu’il manque un ancrage pour votre interprétation, il y a de la place pour une association désinhibée. En vous détachant du concret, vous êtes autorisé à créer votre propre voie.
Capturer la nature avec la photographie
En photographie de nature, la plupart des travaux tentent de capturer clairement un objet, une scène ou un processus – au point que la photographie pourrait traverser de l’artistique au scientifique. La photographie de nature abstraite est évidemment différente en ce qu’elle n’essaie pas de représenter la réalité physique. Son potentiel est de créer quelque chose d’éthéré à partir de l’ordinaire, de trouver quelque chose d’unique dans le banal.
Pour créer des photographies de nature abstraites, vous devez aller au-delà de l’évidence et essayer de capturer une sensation, une humeur, un mouvement – des choses qui peuvent ne pas faire partie de la réalité physique, mais qui sont tout aussi réelles pour l’artiste et le spectateur. Pensez-y comme à la musique, en utilisant des instruments et des éléments très concrets pour créer une réaction au-delà de celle des notes et des sons individuels.
Pour commencer
Pour créer quelque chose d’abstrait, vous devez commencer par quelque chose de concret. Les peintres créent de l’art abstrait en utilisant des outils concrets : leurs peintures, leur substrat, leurs pinceaux ou autres outils de peinture, et leur imagination.
Les photographes utilisent des outils différents, mais une différence plus significative est que l’artiste est inéluctablement conscient de la réalité dont découle l’abstraction dans l’œuvre finie. Cependant, le point de vue du spectateur est le même, que l’œuvre d’art soit une peinture abstraite ou une photographie abstraite.
L’appareil photo et votre imagination sont les seules limites sur la façon dont vous créez l’art abstrait. Ci-dessous, je liste quelques idées faciles pour commencer à expérimenter parce que maintenant, j’espère que vous êtes assez intrigué pour vous essayer à la photographie abstraite de la nature. Pour être clair, tous ces conseils fonctionnent également pour l’art abstrait qui n’a rien à voir avec la photographie de nature, mais ils se concentrent sur l’art abstrait ancré dans la photographie de nature.
Distance
S’approcher très près de quelque chose ou s’en éloigner sont d’excellentes façons de créer des abstractions. Nous n’avons pas souvent cette vue dans notre vie quotidienne, il est donc facile de déconnecter ce qui est capturé de ce qui est immédiatement familier.
Voici un exemple tiré du domaine de la macrophotographie :
Et une photographie abstraite tirant parti d’une perspective inhabituellement éloignée :
Focus
Ce n’est pas parce que quelque chose est abstrait qu’il doit être flou ou flou, mais jouer avec la mise au point est certainement une façon de rendre une scène abstraite. Cela nécessite que vous utilisiez la mise au point manuelle.
En plissant les yeux ou en défocalisant, vous pouvez avoir une idée de ce à quoi la scène pourrait ressembler en tant qu’image non focalisée. Utilisez cela pour trouver une scène intéressante – ce n’est pas parce qu’une chose est floue qu’elle est intéressante ! Jouez avec, et essayez également de le combiner avec du mouvement (voir le point suivant).
Temps
Le temps est toujours essentiel quand il s’agit de photographie, et la photographie abstraite ne fait pas exception. En combinant un temps d’exposition choisi avec un certain mouvement, vous pouvez créer un art abstrait vraiment intéressant. Votre temps d’exposition peut aller d’une infime fraction de seconde à plusieurs minutes (voire plus), et en termes de mouvement, il peut provenir soit du sujet qui bouge (par exemple, le light painting), soit de l’appareil photo qui bouge (par exemple, mouvement intentionnel de l’appareil photo).
Un bonus pour les photographes avancés (et audacieux)
Les premières tentatives photographiques d’art abstrait étaient basées sur le support lui-même : les plaques métalliques ou de verre ou le papier sensibilisé en combinaison avec les produits chimiques nécessaires utilisés pour créer des photographies, et la lumière (sans objectif). Ce type d’expérimentation extrême de retour aux sources fonctionne également avec un appareil photo numérique.
Par exemple, par le biais de ce qu’on appelle la réfractographie, où un capteur nu est exposé à la lumière réfléchie par un objet réfringent. C’est à la fois au-delà de la portée de cet article et de mon expérience photographique, donc je n’en parlerai pas plus, mais j’ai pensé que cela valait la peine d’être mentionné. Un petit avertissement, cependant : retirer votre objectif de votre appareil photo expose toujours le capteur à la poussière, donc faire de la photographie sans objectif n’est évidemment pas sain pour votre capteur. Vous avez été prévenu.
Conclusion
Pour les débutants en photographie, s’essayer à la photographie abstraite est un excellent moyen d’apprendre à connaître votre appareil photo et d’essayer différentes techniques de photographie : utilisation de la mise au point manuelle, light painting, mouvement intentionnel de l’appareil photo, et bien plus encore. Pour les photographes plus avancés, c’est une façon amusante d’explorer et d’élargir votre art et d’essayer quelque chose de nouveau.
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