Amour. La famille. Rédemption. Le respect. Ce sont les thèmes puissamment et souvent joyeusement abordés dans « The Color Purple », maintenant au théâtre Orpheum.
La tournée est née de la reprise de Broadway de 2015 mise en scène par John Doyle dans son style minimaliste caractéristique qui a remporté le Tony de la meilleure reprise de cette saison. La vision de Doyle comprenait également la conception du décor – un mur évocateur de chaises ascendantes suggérant à la fois le repos et le mouvement.
Heureusement, il n’a pas exigé que les acteurs jouent d’instruments sur scène (comme dans ses reprises de « Company » et « Sweeney Todd »). Il n’a pas non plus exigé de numéros de danse élaborés, fournissant une « mise en scène » au lieu de travailler avec un chorégraphe.
Le résultat est une concentration sur le personnage et le chant qui sert bien la production.
Le livre de Marsha Norman pour la comédie musicale suppose que le public est familier avec le roman de l’auteur de Bay Area Alice Walker et son adaptation cinématographique réalisée par Steven Spielberg ; les choses vont à un rythme rapide, s’arrêtant de temps en temps pour respirer et accélérant ensuite.
Les pauses, cependant, sont glorieuses, en particulier lorsque le souffle vient d’Adrianna Hicks dans le rôle de Celie ou de Carla R. Stewart dans celui de Shug Avery, dont les voix s’élèvent de la scène, au-delà des lumières, jusqu’au ciel lui-même.
L’ensemble de la compagnie – y compris J. Daughtry et Carrie Compere dans le rôle de Harpo et Sofia, et Gavin Gregory dans celui du Mister véritablement détestable – sont des chanteurs sublimes, mais ces deux femmes sont divines.
L’histoire commence il y a un siècle mais résonne encore plus fort aujourd’hui que lorsque la comédie musicale a débuté en 2005. Il reste douloureux de voir à quel point la vie des femmes comptait peu, et à quel point la vie des femmes noires comptait peu, même au sein de leur propre famille.
Après la naissance magnifiquement stylisée du deuxième enfant de Celie – issu d’un viol et d’un inceste présumé – son « Pa » lui prend le bébé et l’éloigne d’un petit geste de la main, la laissant dans la douleur et le chagrin avec l’admonestation de reprendre ses tâches.
C’est l’une des nombreuses scènes – dont la tentative de viol de Nettie, la sœur adorée de Celie, et l’agression de Sofia – qui déchirent le cœur et allument un feu rageur dans l’âme.
Bienheureux, il y a aussi des moments de joie.
Celie, à qui on a toujours dit à tort qu’elle était laide, trouve l’acceptation auprès de Shug dans la douce et pleine d’espoir « What About Love ? ». C’est l’une des meilleures chansons de la partition de Brenda Russell, Allee Willis et Stephen Bray, qui comprend également l’insolente « Miss Celie’s Pants » et le définitif « Hell No ! »
« The Color Purple » voyage avec un bagage difficile, mais c’est l’aria rédemptrice de Celie qui vous envoie dans la nuit : « Je suis reconnaissante d’aimer qui je suis vraiment. Je suis belle. Oui, je suis belle, et je suis là. »
REVIEW
The Color Purple
Où : Orpheum, 1192 Market St., S.F.
Quand : 20h les mardis, jeudis et vendredis, 14h et 20h les mercredis et samedis, 14h les dimanches ; fermeture le 17 mai
Billets : 40$ à 246$
Contact : www.shnsf.com Adrianna HicksAlice WalkerCarle R. StewartCarrie CompereColor PurpleJ. DaughtryJohn DoyleMarsha NormanThéâtre
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