Piano, säveltäjä
For the Record…
Valikoitu diskografia
Lähteet
Jazz-innovaattori, pianisti ja säveltäjä Erroll Garner oli huomattavan omaleimainen pianisti, joka levytti Charlie Parkerin kanssa ja oli yksi 1950- ja 1960-luvuilla televisiossa useimmin esiintyneistä jazzmuusikoista. Vaikka Garner ei koskaan oppinut nuotinlukutaitoa ja opetti itse soittamaan ja säveltämään, hänen ainutlaatuinen virtuoosimainen tekniikkansa houkutteli monia jäljittelijöitä ja innokkaita faneja. Hänen tekniikkaansa kuului vasemman käden blokattujen sointujen neljän tahdin kiinteä pulssi, jossa hän käytti swing-rytmikitaran soittoa muistuttavia laajahkoja sävelkulkuja, ja hän usein ”potki” tahtia swing-rumpalin tapaan. Voimakkaat ja terhakat vasemman käden rytmit ja kauniit melodiat olivat Garnerin musiikin tunnusmerkkejä. Hänet tunnetaan parhaiten ”Misty” -kappaleen säveltäjänä, joka on nykyään amerikkalainen standardi ja jota esiteltiin vuonna 1971 elokuvassa Play Misty for Me, ja hänen vaikutuksensa jazzin uudistajana kilpailee hänen perintönsä menestyneenä säveltäjänä. Paul Conley, joka kirjoitti ja tuotti Garnerista ohjelman National Public Radiolle (NPR), kuvaili Garneria ”yhdeksi omaperäisimmistä, intuitiivisimmista ja jännittävimmistä pianisteista, jotka ovat syntyneet modernin jazzin aikana”. Garnerin vaikutteisiin kuuluvat 1920-luvun ”novelty rag” -muusikot, kuten Zez Confrey, lisäksi Pittsburghista kotoisin oleva Earl Hines, Count Basien kitaristi Freddie Green, Fats Waller ja klassiset äänitteet. Down Beatin Ralph J. Gleason kirjoitti vuonna 1995: ”Olisi vaikea valita nykyään kymmentä jazzpianistia, joiden työskentelyssä Garner ei oikeutetusti kiinnittäisi huomiota omaan vaikutukseensa.”
Garner syntyi Erroll Louis Garnerina 15. kesäkuuta 1921 Pittsburghissa, Pennsylvaniassa. Hän ja hänen kaksoisveljensä Ernest olivat nuorin kuudesta lapsesta ja heidät kasvatettiin musiikillisessa ympäristössä. Hänen vanhemmasta veljestään Lintonista tuli tunnettu säestäjä ja pianisti. Garner soitti pianoa jo kolmevuotiaana, vaikkei hänellä ollutkaan virallista koulutusta koko pitkän uransa aikana. Hänen äitinsä oli syntynyt Stauntonissa, Virginiassa, ja valmistui Avery Collegesta Pittsburghissa. Hänellä oli merkittävä alttoääni, ja hän lauloi kirkkokuorossa Garnerin isän kanssa. Garnerin isä oli pyrkinyt konserttilaulajaksi, mutta hän kärsi astmasta. Nukkumaan mennessä Garnerin äiti soitti lapsilleen Victrolalla äänitteitä, ja seuraavana aamuna nuori Garner nousi pianojakkaralle ja soitti juuri sitä, mitä hän oli kuullut edellisenä iltana.
Neiti Madge Bowman -niminen nainen opetti Garnerin perheelle pianonsoittoa, ja Garner alkoi ottaa häneltä oppitunteja kuusivuotiaana. Nainen luovutti pian sen jälkeen, kun hän huomasi, että Garner soitti kaikki tehtävät korvakuulolta sen sijaan, että olisi oppinut lukemaan nuotteja. Garnerin lapsuudenystävä, basisti Wyatt ”Bull” Ruther, otti pianotunteja Garnerin siskolta, ja Conley kertoi Rutherin muistelevan, miten helposti Garner omaksui musiikin jo nuorena. Seitsemänvuotiaana Garner alkoi soittaa säännöllisesti Pittsburghin KDKA-radioasemalla The Candy Kids -nimisessä ryhmässä, ja yksitoistavuotiaana hän soitti Allegheny-jokilaivoilla. Hänen lukion bändinopettajansa tunnisti Garnerin synnynnäiset kyvyt ja kannusti häntä olemaan ottamatta musiikkitunteja säilyttääkseen hänen epätavalliset kykynsä, ja Gamer jätti lopulta lukion kesken soittaakseen Leroy Brownin orkesterissa. Hän oppi soittamaan Zez Confreyn kaltaisten muusikoiden ”novelty rag” -tyylejä 1920-luvulta kuuntelemalla vanhoja 78-levyjä, ja tälle erityiselle tyylille oli ominaista vasemman käden vakaat sointurytmit, jotka tukevat löysiä, oikean käden melodisia tulkintoja.
Garner matkusti New Yorkiin vuonna 1939 yökerholaulaja Ann Lewisin säestäjäksi ja palasi pian takaisin toimimaan Art Tatumin sijaisena Tatumin triossa, jossa oli kitaristi ”Tiny” Grimes ja basisti ”Slam” Stewart. Garner jäi mukaan, kun triosta tuli Slam Stewart Trio vuonna 1945. Hän oli kehittänyt ainutlaatuisen oman tyylinsä, ja samoihin aikoihin New Yorkissa hän tapasi pianistit Billy Taylorin ja George Shearingin sekä basisti John Levyn soittaessaan Tondelayo’sissa 52nd Streetillä. Hän soitti myös Melody Barissa Broadwaylla, Rendezvousissa ja Jimmy’s Chicken Shackissa uptownissa. Soittaessaan Los Angelesissa Garner tapasi ja levytti Charlie Parkerin kanssa Cool Bluesin, joka julkaistiin vuonna 1947.
For the Record…
Syntynyt Erroll Louis Garner 15.6.1921 (kuoli 27.1.1977) Pittsburghissa, PA:ssa; nuorin kuudesta lapsesta, kasvanut musiikillisessa ympäristössä, soitti pianoa kolmevuotiaana, ei saanut koskaan muodollista koulutusta koko pitkän uransa aikana; äiti lauloi kirkkokuorossa Garnerin isän kanssa, joka oli pyrkinyt konserttilaulajaksi, mutta kärsi lapsena astmasta; kaksoisveli nimeltä Ernest, vanhemmasta veljestä, Lintonista, tuli arvostettu musiikintekijä pianistina ja säveltäjänä.
Soitti säännöllisesti Pittsburghin KDKA-radioasemalla The Candy Kids -nimisessä ryhmässä seitsemänvuotiaana; soitti Allegheny-joen laivoilla yksitoistavuotiaana; lukion bändinopettaja huomasi Garnerin synnynnäiset kyvyt ja kannusti häntä olemaan ottamatta musiikintunteja säilyttääkseen epätavallisen lahjakkuutensa; Garner jätti lukion kesken soittaakseen Leroy Brownin orkesterissa; varhaisia vaikutteita olivat 1920-luvun ”novelty rag” -muusikot, kuten Zez Confrey, sekä Pittsburghista kotoisin oleva Earl Hines, Count Basien kitaristi Freddie Green, Fats Waller ja klassiset äänitteet; matkusti New Yorkiin vuonna 1939 yökerholaulaja Ann Lewisin säestäjäksi; palasi Art Tatumin sijaiseksi Tatumin trioon kitaristi ”Tiny” Grimesin ja basisti ”Slam” Stewartin kanssa; jäi, kun triosta tuli Slam Stewart Trio vuonna 1945; levytti Cool Blues with Charlie Parker -levyn, joka julkaistiin vuonna 1947. Julkaisi ”Laura”, 1946; esiintyi Tonight Show’ssa; julkaisi Cocktail Time -levyn, 1947; julkaisi The Elf -levyn, 1949; julkaisi Afternoon of an Elf -levyn, 1955; soolokonsertti maineikkaassa Cleveland Music Hallissa, 1950; tuli ensimmäiseksi ja ainoaksi jazz-artistiksi, joka esiintyi klassisen taiteen impressaario Sol Hurokin alaisuudessa; julkaisi Body and Soul -levyn, 1952; julkaisi Too Marvelous for Words -levyn, 1954; julkaisi levyn Misty -levyn, 1954; teki ensimmäisen live-levytyksensä Concert By The Sea -levyn, 1956; julkaisi Levy- ja konserttitallenteen, jonka nimeksi tuli Concert By The Sea vuonna 1956; julkaisi Levy- ja konserttitallenteen, jonka nimeksi tuli Tunne, joka on totta; julkaisi Paris Impressions, 1958; teki musiikin elokuvaan A New Kind of Love, 1963; julkaisi That’s My Kick, 1967; single ”Misty” oli näkyvästi esillä trillerissä Play Misty for Me, 1971; julkaisi Gemini, 1972; julkaisi Magician, 1974, julkaisi tupla-albumin Play It Again Erroll, 1974; sairastui keuhkosyöpään; kuoli 55-vuotiaana 1977; suuri osa hänen varhaismusiikistaan on kadonnut, koska sitä ei ollut kirjoitettu muistiin, mutta myöhemmät teoksensa kirjasivat ylös sovittajat sävellystyönsä aikana.
Garner julkaisi vuonna 1946 romanttisen versionsa ”Laurasta”, jota myytiin puoli miljoonaa kappaletta. Hän kiinnitti myös median huomion ja esiintyi Tonight Show’ssa, jota tuolloin isännöi Steve Allen, mikä katapultoi hänet entisestään julkisuuteen. Cocktail Time julkaistiin vuonna 1947, jota seurasi The Elf vuonna 1949 ja Afternoon of an Elfin 1955. Garner loi uutta maaperää vuonna 1950 sooloesityksellä arvostetussa Cleveland Music Hallissa, joka oli perinteisesti klassisten konserttien paikka, ja myöhemmin vuonna 1950 hän konsertoi New Yorkin Town Hallissa. Garnerista tuli ensimmäinen ja ainoa jazz-artisti, joka esiintyi klassisen taiteen impresario Sol Hurokin johdolla, ja konsertit ja levytyssessiot korvasivat vähitellen hänen yökerhoesiintymisensä. Body and Soul julkaistiin vuonna 1952 ja Too Marvelous for Words vuonna 1954. Hänen alkuperäiskappaleensa Misty sinetöi kuitenkin hänen tähteytensä; hän julkaisi albumin Misty vuonna 1954 yhdessä Mambo Moves Garnerin kanssa. Conley kirjoitti: ”’Misty’ on edelleen yksi tunnetuimmista ja kysytyimmistä jazz-kappaleista (vuonna 1999)”. Sekä Sarah Vaughn että Johnny Mathis nauttivat hittejä kappaleella ”Misty.”
Garnerin ensimmäinen live-levytys oli Concert By The Sea vuonna 1956, ja koska se sisälsi lähes kaikki hänen taiteellisuutensa vivahteet, julkaisu oli Columbia-levymerkin myydyin jazzartisti. Garner julkaisi myös Feeling is Believingin vuonna 1956, jota seurasi Paris Impressions vuonna 1958. Hän teki musiikin elokuvaan A New Kind of Love vuonna 1963 ja julkaisi That’s My Kick vuonna 1967. Hänen singlensä ”Misty” oli näkyvästi esillä trillerissä Play Misty for Me vuonna 1971. Garner julkaisi sitten Gemini-levyn vuonna 1972, jota seurasi Magician vuonna 1974 ja sitten tupla-albumi Play It Again Erroll vuonna 1974. Garner kykeni istumaan alas valmistautumattomana ja säveltämään ja äänittämään kaksi albumia yhden päivän aikana. Hän oli huomattavan tuottelias, ja 1900-luvun lähestyessä loppuaan Garnerin aiemmin julkaisemattomia äänitteitä oli vielä tuotava yleisön tietoisuuteen.
Garner matkusti ja kiersi koko 1960- ja 1970-luvun ajan, ja hän jatkoi myös materiaalin julkaisemista. Hän lisäsi repertuaariinsa latinorytmejä ja myi loppuun konsertteja ympäri maailmaa. Ikääntyessään hän käytti suurimman osan ajastaan sävellyksiin elokuviin, Broadway-esityksiin, baletteihin, konsertteihin ja äänityssessioihin. Hän ansaitsi vuosittain yli neljännesmiljoona dollaria. Heikentyvä terveys pakotti hänet lopettamaan kiertueet vuonna 1975, ja pian hänellä todettiin keuhkosyöpä. Hän kuoli 2. tammikuuta 1977 55-vuotiaana. Suuri osa hänen varhaisesta musiikistaan katosi, koska sitä ei ollut kirjoitettu muistiin, mutta hänen myöhempiä teoksiaan sovittajat kirjasivat ylös sitä mukaa kuin hän niitä sävelsi. Kun Garner soitti omia sävellyksiään orkesterin kanssa, orkesteri työskenteli sovittajan partituurin mukaan, kun taas Garner soitti puhtaasti muistista.
Conley kirjoitti: ”Erroll Garnerin soitossa on emotionaalista tarttuvuutta, jota vastaan ei ole immuuni kukaan, jolla on pienintäkään affiniteettia musiikkiin.”…. Kuuntele mitä tahansa Erroll Garnerin levytystä ja huomaat, että tämä mies rakasti ennen kaikkea pianonsoittoa. Jos sinulla oli onni nähdä hänet, tiedät myös, että hän rakasti jakaa tämän ilon yleisönsä kanssa.” Muusikko Billy Taylor kertoi Conleylle: ”(Garner) pystyi olemaan valtavan suosittu tinkimättä rehellisyydestään muusikkona”. Conley lisäsi: ”Sellaista on neron ilo.”
Valikoima diskografiaa
Cocktail Time, Dial Records, 1947.
The Elf, Savoy, 1949.
Body and Soul, Columbia, 1952.
Too Marvelous for Words, Vol. 3, EmArcy, 1954.
Erroll Garner Collection, Volumes 4 & 5: Solo Time! EmArcy, 1954.
Mambo Moves Garner, Mercury, 1954.
Misty, Mercury, 1954.
Afternoon of an Elf, Mercury, 1955.
Concert by the Sea, Columbia, 1955.
Feeling is Believing, Columbia, 1956.
Other Voices, Columbia, 1956.
Paris Impressions, Columbia, 1958.
Erroll Garner Plays Gershwin and Kern, Mercury, 1965.
Dancing On The Ceiling, EmArcy, 1965.
Easy to Love, EmArcy, 1965
That’s My Kick, MGM Records, 1967
Gemini, London Records, 1972
Magician, London Records, 1974.
Play It Again Erroll, Columbia, 1974.
Penthouse Serenade, Complete Records, 1993
Serenade to Laura, Complete Records, 1993.
Separate Keyboards: Erroll Garner/Billy Taylor, Complete Records, 1993.
Lähteet
Kirjat
Balliett, Whitney; American Musicians-56 Portraits in Jazz, New York, Oxford University Press, 1986.
Doran, James M.; Erroll Garner: The Most Happy Piano, Scarecrow Press, 1985.
Periodicals
Down Beat, marraskuu 1995.
Online
http:alevy.com/garner.html
http://personal.bna.bellsouth.net/bna/w/i/willbp/garner.html
http://www.geocities.com/BourbonStreet/1542/garner.html
http://www.hyperion.advanced.org/10320/Garner.html
http://www.imvs.com/scripts/iMS_AS
http://www.jazzonln.com/feature/garner.html
http://www.npr.org/programs/jazzprofiles/garner.html
http://www.traditionrecords.com/tradition/trcat010.html
-B. Kimberly Taylor