By Ellen Eldridge
A tévén született és az MTV-n nevelkedett generáció nagyra értékeli azokat a tehetséges egyéniségeket, akik a művészet kedvéért zenélnek. Billy Howerdel éppen a katarzis ihletett érzésével alapította meg az A Perfect Circle-t; arra törekedett és törekszik ma is, hogy művészetén keresztül jobban megértse önmagát. Maga a logó a társalapítók közötti kapcsolatot írja le, és azt, hogy az egyik kör hogyan tud jól működni a másikban. Az AMG beszélgetett a frontemberrel, hogy erről és másról is kérdezzük.
Beszélj nekünk az A Perfect Circle logótervezéséről és a kreatív hozzájárulásodról.
“1999-ben az A Perfect Circle volt számomra a minden. Kitaláltam a rúnákat, és megkértem egy művészt, hogy készítse el a betűtípust. Két betűtípus volt; egy “elegáns” és egy “maja”, és az “elegáns” betűtípus ragadt meg. Az eredeti logót is én terveztem egy szimbólumból, ami külsőleg egy nagyobb és egy kisebb félholdnak tűnik, de valójában két tökéletes kört tartalmaz.
A logót céltudatosan úgy terveztem, hogy Maynardot és engem képviseljen. Úgy gondoltam, hogy a logó a “3 Mérleg” jelképét ábrázolja azzal a sorral, hogy “Egyáltalán nem látsz engem”. A dalhoz kapcsolódtam – úgy éreztem, hogy sokat tudok nyújtani, de láthatatlan vagyok. Milliók szenvednek ettől az érzéstől minden nap.”
Howerdel így magyarázta tovább az APC logóját: “Sokáig bámulhatsz valamit, mielőtt új megvilágításban látnád. A felismerés valamiből, amit magadtól fedezel fel, mindig többet jelent. A FedEx logóhoz hasonlóan sokáig nem vettem észre a benne lévő nyilat. Nos, az APC logójában két tökéletes kör van, csak nehéz észrevenni őket.”
Amikor a stúdiójában vagy a számítógépénél egyedül felvázolja az APC dalait, Howerdel hagyja, hogy az érzelmek és az érzések vezessék.
Le tudod írni a közted és Maynard közötti kreatív kapcsolatot, illetve a szerzeményeid és az ő szövegei közötti kapcsolatot?
Egy csomó zene és dal már kész volt, mielőtt bárkinek is megmutattam volna őket, de a dalok más formát öltöttek, amikor elkezdtük őket zenekarként játszani. Amikor Maynard letette a vokált, az egy másik dolog lett. Félelmetes dolog elengedni egy dalt és abbahagyni a munkát rajta.
A “Judith” eredeti címe ‘Deal’ volt, ez volt a munkacímem. Egy éjszaka alatt írtam; Paul D’Amour születésnapi partijának éjszakáján. Ez egy dal volt a megbecsülés dala egy mentor befolyásától. Rob Halford azt mondta (egy későbbi időpontban): “Add ki a “Judith”-t, és egymillió lemezt fogsz eladni”, és a lemezcég is ráharapott, mint kislemezre. Talán az akkori tipikus zenéhez és a refrén hiányához volt köze. Szerintem a “3 Libras” volt a legerősebb dal kislemeznek.
A “Vanishing” című dal munkacíme ‘teszt’ volt, ami miatt elveszett a számítógépemen. Nem találtam meg 2001-ig, és végül a 13th Step-en kötött ki, mint ‘Vanishing’, a szöveg humorosan szúrta ki a tényt, hogy a dal elveszett.
Nézel vissza valaha az alkotásaidra, hogy megállapítsd, mi volt az, ami belőled jött ki?
Emlékszem, hogy 2001 szeptemberében, nem sokkal a 9-11-es támadások után költöztem egy új helyre, és az építőmunkások még mindig befejezték a munkát odakint, amikor bekapcsoltam a felszerelésemet. Basszusgitárral a kezemben a “Blue” csak úgy kijött belőlem; az egészet egy felvételen vettem fel. A “menekülés” és a “legrosszabbtól való félelem” érzései mintha álomból vagy transzállapotból áradtak volna ki. Nagyon személyes élmény volt egy sötét szobában ülve, a számítógépet bámulva és egy 4-sávos sávot használva. A dal munkacíme a “Red” volt. Nem emlékszem, hogy elmondtam-e valaha Maynardnak, hogy mire gondoltam, amikor írtam, vagy sem.
A dalaimnak önmagukban nincs jelentésük; a dalokat arról neveztem el, ami éppen történt. Olyanok, mint a káromkodások vagy érzelmi kitörések. Néha megesett, hogy Maynard megtartotta a munkacímet; a “Rose” az anyámról szólt, emlékszem, mert épp akkor látogatott meg.”
Mi a helyzet a mellékprojekteddel, az ASHES dIVIDE-dal?
Ez a projekt az írás és a lélekkeresési folyamatom folytatása. Nem csak zenét, hanem dalszövegeket is írok ehhez a projekthez – és énekelek is. Az ASHES dIVIDE turné után új értékelést kaptam az énekesek iránt! Énekesnek lenni mindenkinek más, átnyomni az idegességet és nem tudni, hogy a hangom ott lesz-e estéről estére – több szív és konstitúció kell hozzá. Ez nem olyan, mint az árokásás, amikor ha elfáradsz, egyszerűen abbahagyhatod. Az éneklés érzelmi része egyszerre teszi nehézzé és fontossá; egy igaz dolog csúnya magjához eljutni szép, de fájdalmas.”
Johnette Napolitano (Concrete Blonde) segített nekem a szövegírásban egy üveg bor és néhány mély, terápiaszerű beszélgetés mellett. Az együttműködés nem volt olyan ijesztő – elmondtam neki egy történet forgatókönyvét, ami a fejemben volt egy dalhoz, ő pedig segített megírni a versszakokat, és együtt írtuk a refrént a “Too Late”-ben.”
Ezekkel a dalokkal valami céltudatosabban felpörgő és gyorsabb dolgot szeretnék létrehozni, szemben a középtempós, nehéz dolgokkal. A “The Stone” eredetileg az APC számára íródott, de az Ashes kislemeze lett.
Várhatunk hamarosan új zenét az A Perfect Circle-től vagy az ASHES dIVIDE-tól?
Egyszerre dolgozom mindkét projekten; az APC turnéján legalább egy új dalt fogunk játszani, talán többet is. Maynard szeretne egy dalgyűjteményt írni, és kis falatokban, tömör, következetes szálon kiadni őket. Az Ashes esetében szeretem az albumélményt.”
A Perfect Circle július 20-án egy TELJES TELJES koncertet játszik a The Tabernacle-ben.