「かすかな雷鳴
曇り空
もしかしたら雨かもしれない
そうなら、ここにいてくれるか」
– 新海誠『言の葉の庭』
美しい芸術としか思えない映画もありますよね。 そして、『言の葉の庭』は、私が今まで観たアニメの中で最も息を呑むような芸術作品です。 靴職人を目指す15歳の高校生が、人生の中でいかにして歩くことを覚えたかを、秋月孝夫の語りによって、非常にシンプルながら興味をそそられる物語に仕上がっている。 雨と庭の間で、このちょっと物議を醸す物語が繰り広げられる。
ローアングルのドア開閉ショット
新海誠監督の作品を観ていると、ほとんどの作品にこのシーンが登場します。 ドアが開き、登場人物が外に出てくる。 このシーンで注目すべきは、登場人物が歩いてくるのではなく、常に出て行くという点です。
The feet frames.このショットが個人的には好きで、キャラクターの単調さとキャラクターがいかに普通かがわかる。
このフレームのアイデアは、靴職人を目指すタカオと、登場人物たちが人生の中で歩むことを学んでいる様子と重なります。
靴は私たちの行く手を阻むものから私たちを守ってくれますが、高尾を「修行中の靴職人」としたのは、希望を失っていた雪乃を守り、自分も歩けるようになるために重要な役割を担っているのだと思います。 5508>
映画では、タカオが庭に入るとき、タカオが自分のために作ったモカシンを履いているところ、ユキノが歩けるようになったところなど、一連の足のフレームがある。 庭に入るとき、自分で作ったモカシン、庭に座っているときの雪乃さんの足、映画の最後にドアから飛び出すときの雪乃さんの足、などなど。
The Filler delights
映画の流れを保つための断片は、どれも目を楽しませてくれるものばかりです。 クローズアップ、遠近法、雨、庭。 特に雨の季節は、登場人物の周りの自然、都市生活、日常が強調される。 朝食を作っている時のクローズアップ、水に浮かぶ昆虫、孝雄がスケッチしている時、雨など、それぞれの小品に珍しいものがあります。
短歌の場面
新海誠氏の短歌が朗誦される場面が2つあります。 正確には、最初の短歌は、雪乃さんと雷が同じフレームにレイアウトされているところです。
2首目は雨のない時、これは1首目の答えと同じで明らかです。
「かすかな雷鳴
たとえ雨が降らなくても
僕はここにいる
君と一緒に」
このアニメ映画は細かいところまでよく考えられていてとても好きです。
The Hovering branch.のところ、”The Hovering branch. “と書いてあります。
映画では月の名前が字幕で表示されますが、私は庭の湖の上に浮かんでいるこの一本の枝で季節の移り変わりを表現するのが好きでした。
卵のシーン
そう、これは一風変わったスニペットなのです。 なぜ、こんなところにと思うかもしれない。 雪乃さんが卵を割って、その結果どうなったか、一方、高尾が卵を割ったときは完璧だったことに注目すべきです。 これは少し矛盾している。
The Distance
新海誠さんの映画を全部観た人、おめでとうございます。 私が言っている「距離」がどういうものか、ご理解いただけたと思うからです。 確かに物理学の用語ではありません。 この映画では、登場人物とその世界との間の距離です。 具体的には、高校生であるタカオの世界と、教師であり大人の世界であるユキノさんの世界が離れている。
The confession
終盤で主人公が自分の気持ちを告白しているシーンです。 これまで妄想していた、言われなかったことがすべて伝わり、すっきりします。 そして、そうしているうちに、雨は空に輝く明るい太陽へと変わっていく。
これらのコマは、雨が終わり庭が残されたことを表しており、登場人物が誤解をなくし悲惨な人生を庭(言葉)に残し、この場面から人生を前に進めていくことを意味しているのだろう。 5508>