Hoewel A Perfect Circle al in 2008 met nieuwe muziek kwam, is er tot nu toe slechts één nieuw nummer verschenen, By And Down. Het laatste album was 16 jaar geleden, en gezien de tijd die frontman Maynard Keenan’s hoofdband Tool nodig heeft om iets nieuws uit de hoge hoed te toveren is het niet verwonderlijk dat A Perfect Circle fans het bijna hadden opgegeven dat de supergroep ons ooit zou verblijden met vers materiaal.
Maar eindelijk is er hoop – gitarist Billy Howerdel kondigde onlangs aan dat A Perfect Circle volgend jaar weer live zal spelen, en dat er nieuwe muziek op komst is. Maynard werkte uit dat ze op 7 mei 2017 in de Hollywood Bowl zullen spelen, en leek volgens berichten niet te betwisten dat er nieuwe muziek op komst is, wat een verbetering is ten opzichte van zijn opmerkingen uit 2010 dat hij ” really into albums any more”.
Ter gelegenheid van hun terugkeer, kamden we door hun back catalogue om hun 10 beste tracks te kiezen.
10. Magdalena
Het duurt even om op gang te komen, maar de hypnotiserende drone van Maynard’s stem over het spaarzame openingsgedeelte zorgt ervoor dat je snel in slaap gesust wordt door Magdalena’s griezelige gejammer. Hoewel het misschien niet zo veel van een haak als sommige van zijn albumgenoten op Mer De Noms heeft, het is een waardige opname in deze lijst voor hoe naadloos het verschillende secties mengt en niet vertrouwt op de standaard vers-chorus structuur.
9. Pet
Is dit een geruststellende serenade, of een ontvoerder die dreigementen fluistert vermomd als kalmerende zinnen om te proberen hun prooi in een soort Stockholm-syndroom te sussen? Maynard’s neiging naar de donkere kant van het leven kennende, is het waarschijnlijk het laatste. “Ik moet je isoleren” verraadt het eigenlijk al. Het zijn echter de gitaarlijnen van Billy Howerdel, die als een slang door het nummer slingeren, die dit nummer echt een streepje voor geven.
8. 3 Libras
De delicate strijkers en fluitversieringen in de coupletten zouden 3 Libras bijna in prog-territorium kunnen brengen, ware het niet dat de broedende baslijn en akoestische strums in het refrein hun intrede doen. Het contrast tussen de zachte weemoed van de verzen en het gepassioneerde gejammer van “You don’t see me” vangt de turbulentie van menselijke emotie; als verdriet dat plaats maakt voor frustratie geluid zou maken, zou het een beetje als 3 Libras klinken.
7. Weak and Powerless
Het klinkt misschien somber, maar het is niet zo ongemakkelijk persoonlijk als sommige van de nummers op Mer De Noms. In plaats daarvan is het een ode aan de monotonie van het gevangen zitten in een ellendige toestand, maar het jengelende, stuwende ritme maakt het luisteren ernaar oneindig verkieslijker dan gevangen te zitten in de mentaliteit waar het tegen tekeer gaat.
6. Vanishing
Het is een langzame brander, opbouwend in ambiance en textuur naarmate het vordert. De ademende a capella zang aan het begin, en het gefluister over de baslijn – die, ongewoon, de centrale focus van het nummer is – zijn genoeg om je nekharen overeind te zetten of je in slaap te sussen, afhankelijk van in welke stemming je bent. Zoveel stemmingen oproepen met minimale instrumentatie is een indrukwekkende prestatie.
- Why Maynard James Keenan Would Rather Make Wine Than A New Tool Album
- Dit is een 28 minuten durende supercut van Maynard James Keenan’s onstage rants
- A Perfect Circle: Three Sixty
- De 10 grootste Tool memes
5. The Outsider
Een snufje Mer De Noms doet hier zijn intrede. Terwijl The Outsider bij lange na niet heavy genoemd kan worden, snauwt Maynard hier in plaats van te tekenen, en een deel van de viscerale woede die hij op de eerste plaat losliet keert terug, een baken van woede tussen de betrekkelijke kalmte van Thirteenth’s Step.
4. Blue
De onheilspellende openingsjangle, als een spook dat met zijn vingers over het hangende serviesgoed in een keuken uit een horrorfilm loopt, maakt plaats voor een meezingrefrein over opzettelijke onwetendheid, waarbij de donkere en meedogenloze beat eronder zinspeelt op de tragedie die de hoofdpersoon van het nummer weigert te erkennen. Luister half afgeleid en je hebt een aangename melodie die zich in je brein nestelt; let goed op, en het zit vol met APC’s kenmerkende griezeligheid.
3. Passive
Een van slechts twee originelen op eMOTIVE uit 2004. De call-and-response structuur van Passive geeft het een bijna popgevoel, en de tekst komt recht op het doel af zonder opsmuk of metaforen. Het is boos en relatable, en, nou ja, gewoon een heel goed nummer.
2. The Hollow
Donkere teksten over het vullen van een emotionele “holte” met lege seks worden poëtisch en bijna mooi gemaakt wanneer ze over een complex 6⁄8 ritme gespeeld worden met zo’n vaardigheid dat het net zo goed 4⁄4 kan zijn. Dat is Primus’ Tim Alexander op de stokken, die de vloeiendheid ondersteunt die dit schurende rocknummer vloeiend doet klinken. Als album opener, is het er zeker een die je zal willen blijven luisteren.
1. Judith
Muzikaal gezien volgt Judith dezelfde lijn als The Hollow, met riffs die moeiteloos over complexe ritmes en breakdowns glijden. Maar het zijn de diep persoonlijke teksten en de voelbare woede die ervan uitgaat die Judith tot een meesterwerk maken. Geschreven nadat zijn moeder na een beroerte rolstoelgebonden was geraakt, is Maynards wanhopige ongeloof dat ze ondanks haar lijden nog steeds in God kon blijven geloven pijnlijk, tranenverwekkend, aanwezig.
Quiz: Tool, Devin Townsend, Trans-Siberian Orchestra…