Maak kennis met Joshua Ballze, Jurassic jabber’s nieuwste paleo kunstenaar van de week!
Een academisch kunstenaar met een bachelor in de wetenschap en Multimedia kunst. Mr. Ballze bestudeert al sinds zijn jeugd de anatomie van dieren, waaronder de mens. Zijn kunst is te zien geweest op de cover van “Prehistoric Magazine” en heeft gewerkt voor een paar bedrijven waar je misschien al van gehoord hebt, Jakks Pacific, The CW, Stan Lee’s LA Comic Con, Netflix, SyFy Channel, Associated Television International.
Als ik naar de kunst van Joshua Ballze kijk, zie ik uniek en geïnspireerd werk. Iets dat buiten de norm valt en echt van de pagina springt. Paleokunst is een van de weinige gebieden die geen levend wezen of structuur heeft om je inspiratie op te baseren. Er zijn organische factoren waar we alleen maar over kunnen speculeren als het gaat om het fossielenbestand, zoals keratine. Joshua heeft moderne vogels en reptielen bestudeerd om tot een aantal geweldige en originele voorstellingen te komen van hoe organisch materiaal eruit zou kunnen hebben gezien bovenop botten. Wat voor mij het meest indrukwekkend is, afgezien van de onwereldse details van zijn creaties, is de hoek en de positie van de dieren in zijn kunst. Sommige zijn bijna recht in beeld. Wat erg moeilijk is om te doen. Ook de scène waarin zijn dieren leven. De bomen, de lucht, de grond, de belichting. Allemaal aspecten die zijn kunst meeslepender maken en zijn creaties tot leven brengen.
De wetenschap daargelaten, zijn kunst is prachtig! Een stijl die ik nog nooit eerder heb gezien. Het is bijna 3D-elementair en heeft een metaalachtige uitstraling. Sommige lijken op canvas te zijn gemaakt, wat nog indrukwekkender is omdat je de textuur van het canvas kunt zien. Nog verbazingwekkender is dat het meeste van zijn werk digitaal is en altijd evolueert. MIND BLOWN!
Iedere kunstenaar heeft inspiratie nodig en toen ik Joshua vroeg waar hij zijn inspiratie vandaan haalt, antwoordde hij met een geweldig advies voor andere kunstenaars.
“Kunst op zich is een organisch proces en ik heb veel verschillende dingen geprobeerd en doe dat nog steeds met mijn kunst. Soms omdat ik weet dat het werkt. Soms is het gewoon omdat ik wil zien wat er zou gebeuren als ik iets anders zou proberen. Inspiratie komt voor mij van allerlei dingen, niet alleen van het opzoeken van kunst op Google of het doorbladeren van kunstboeken. Maar soms gewoon levensstudies doen in de dierentuin, tekenen in het park. Dingen als beweging, houding en poses proberen vast te leggen en zelfs landschappen uit de wereld buiten je computer- of telefoonscherm en je ogen al die subtiele details laten vastleggen die je alleen in levende lijve kunt zien.”
Hij had ook een uniek en specifiek advies voor elke jonge paleokunstenaar die er is.
Dino Skin! Wat is een betere manier voor de vraag “hoe zag een dinosaurus eruit”. Het brengt een dier tot leven en de enige manier om te weten welke dieren schubben, osteodermen, stekels en veren hadden, is het bestuderen van de fysieke fossielen die ons ter beschikking staan en het luisteren naar de deskundigen. Urenlang de nieuwste artikelen lezen om met het best mogelijke voorbeeld te komen. Dat is het verschil tussen toevallige “dino atr” en “Paleo kunst” die niet met elkaar verward moeten worden. Het zal soms moeilijk zijn als je gewoon iets cools wilt maken dat veel likes zal krijgen. Je moet je realiseren dat het belang van de nauwkeurigheid van de werkelijke Paleo kunst belangrijker is dan het aantal likes dat je krijgt van je post.