- Heeft u een voorliefde voor het dramatische? Maak je eigen harde beelden met deze vier eenvoudige tips voor het maken van noir-foto’s.
- Wat is neo-noir fotografie?
- Image by Kristina Kokhanova
- Wat is film noir-fotografie?
- Image by Stokkete
- Neo-noir- en film noir-foto’s maken
- Tip # 1: Creëer dramatische scèneverlichting met contrasterend licht en schaduwen
- Image by Dmytro Buianskyi
- Heb je geen professionele verlichting? Probeer deze doe-het-zelf-truc
- Tip #2: Creëer dimensie in Noir Portretten door van de zijkant te verlichten
- Image by threerocksimages
- Tip #3: Laat je modellen een personage nabootsen
- Image by mazur serhiy
- Tip #4: Stel je scène samen om sfeer te creëren
- Image by Paolo Bona
- Tip #5: Het bewerken van neo-noir en film noir foto’s
- Image by Ekaterina Jurkova
Heeft u een voorliefde voor het dramatische? Maak je eigen harde beelden met deze vier eenvoudige tips voor het maken van noir-foto’s.
Noir-fotografie wordt gekenmerkt door stemmige, donkere en dramatische beelden die zo uit een in de jaren 60 opgenomen misdaadscène lijken te komen. De beelden zijn emotioneel, en hebben een zeer specifieke uitstraling, zowel in belichting, contrast, en samenstelling. Door de term “noir” aan je beelden of film te verbinden, geef je de kijkers de verwachting dat de beelden filmisch en gedurfd zullen zijn.
Er zijn twee verschillende soorten noirfotografie die het meest voorkomen. Film noir fotografie en neo-noir fotografie.
Wat is neo-noir fotografie?
Neo-noir fotografie is een heropleving van het genre van de film noir. De beelden zijn echter gemaakt in de jaren zestig of later. Neo-noir heeft vaak een donkere, sinistere en schimmige uitstraling en geeft uitdrukking aan een gedurfde cinematografische stijl. Voorbeelden van neo-noir tv-shows zijn moderne shows zoals Euphoria, True Detective, of Mindhunter. Deze shows hebben vaak een duistere en lichtelijk verdraaide humor, gecombineerd met gedurfde belichting en cinematografische technieken die specifiek zijn voor dit genre.
Image by Kristina Kokhanova
Wat is film noir-fotografie?
Film noir-fotografie, als tijdperk, werd populair door thriller- of detectivefilms die in de jaren veertig en vijftig van de vorige eeuw werden gemaakt. De film noir-fotografiestijl is vergelijkbaar met neo-noir en roept vaak een gevoel van fataliteit en dreiging op. Vaak zijn deze beelden in zwart-wit en zijn ze grimmiger dan de neo-noirstijl.
Image by Stokkete
Neo-noir- en film noir-foto’s maken
Neo-noir- en film noir-foto’s zijn een geweldige manier om indrukwekkende beelden te maken die zowel emotioneel zijn als kenmerkend voor een specifieke tijd en plaats. Zij geven ook een zeer unieke stijl aan uw beelden. Door gestileerde noir foto’s te maken voor stock, creëert u filmische beelden die perfect passen bij een marketingcampagne voor klanten. Een beeld dat totaal anders is dan wat ze eerder hebben gezien. We reimagining stock, en draaien naar het verleden om moderne beelden in deze stijl te leveren voor onze klanten.
In het volgende artikel delen we tips en trucs over hoe je neo-noir en film noir foto’s kunt maken. Gebruik deze tips om je eigen noir-fotografieshoot te stylen, en begin met het creëren van stemmige en emotieve beelden die mensen in hun tracks doen stoppen.
Tip # 1: Creëer dramatische scèneverlichting met contrasterend licht en schaduwen
De eerste stap om een donkere en emotieve afbeelding te creëren, begint met het creëren van een scène met de perfecte lichtopstelling. In noirfotografie betekent dit beginnen met gedurfd tegenlicht. Zodra je je tegenlicht hebt ingesteld, gebruik je een licht invullicht op je onderwerp. Deze techniek creëert een hoog contrast op het onderwerp dat je fotografeert. Het invullicht op het onderwerp roept het gevoel op van een ware misdaadthriller.
Image by Dmytro Buianskyi
Stel je een detective voor die lichtjes tegen een straatmuur is gezakt, met een griezelig rood tegenlicht achter hem van de nachtclub terwijl hij wacht op de komst van zijn verdachte. Dat is de look die je in deze beelden probeert te bereiken.
Voor meer tips over het belichten van nachtopnamen, bekijk deze geweldige videotutorial van het Tutorials-team.
Heb je geen professionele verlichting? Probeer deze doe-het-zelf-truc
Als je geen professionele verlichtingsset hebt, maak je geen zorgen. Hetzelfde effect kan worden gemaakt met huishoudelijke lampen. Een tip die we hebben is om een auto te gebruiken om dat spotlight-effect achter je onderwerp te creëren met de koplampen. Laat een assistent of vriend mist of rook met een speciaal effect in de buurt van de lampen spuiten om dat donkere en sombere effect te creëren.
Tip #2: Creëer dimensie in Noir Portretten door van de zijkant te verlichten
Zijverlichting kan een andere ongelooflijke techniek zijn om dramatische schaduwen te creëren, en is een perfecte manier om je onderwerp te verlichten. In plaats van verlichting van voren, wat heldere en gemakkelijk te zien onderwerpen creëert, toont verlichting van opzij de ware diepte van het onderwerp en creëert het intensiteit. Meer tips vindt u in deze videotutorial over het belichten van portretten.
Image by threerocksimages
Waar je de lampen plaatst, verandert de foto die je maakt drastisch bij noirfotografie. Van opzij fotograferen betekent niet noodzakelijk dat het licht zich links of rechts van het onderwerp moet bevinden. Soms gaat het erom het verder naar achteren en diagonaal ten opzichte van het onderwerp te plaatsen. Experimenteer met waar het licht het gezicht van je onderwerp raakt, en pas het aan om de juiste hoeveelheid schaduw en licht te krijgen.
Tip #3: Laat je modellen een personage nabootsen
De beste manier om authentiek ogende neo-noir- en film noir-opnamen te maken, is om je modellen zich te laten voorstellen dat ze een personage in een film zijn. Deze personages zijn vaak de underdogs, of de ietwat mysterieuze, onderbuik personages van films. De personages wier verhaal je niet volledig kent, en die een verborgen verleden hebben dat bepaalt wie ze zijn. Het publiek wil dat ze slagen, maar ze hebben een eigenschap waardoor je je afvraagt of je hun bedoelingen wel kunt vertrouwen.
Image by mazur serhiy
Een voorbeeld van zo’n personage is Joaquin Phoenix’s aanstaande Joker. In deze nieuwste, zij het controversiële, versie van de Joker zien we hoe Joaquin’s personage de duisternis induikt. Hij heeft herkenbare gebreken en een personage dat het publiek wil begrijpen. Hij neemt je mee in de complexiteit van wat hem ertoe bewoog om uiteindelijk de Joker te worden. Deze film speelt zich af in de jaren ’80 en is een fantastisch voorbeeld van neo-noir in een moderne film.
Tip #4: Stel je scène samen om sfeer te creëren
Bij het maken van goede noir-foto’s draait het niet alleen om camera-instellingen en belichting. De stijl berust ook op een hoog contrast tussen het onderwerp en de scène of locatie waar je fotografeert. Door de belichtingstechnieken te combineren die we eerder in deze blogpost hebben beschreven, moet je je scène zo samenstellen dat de donkere sfeer die je hebt gecreëerd, wordt versterkt.
Image by Paolo Bona
Schep een scène met veel donkere hoeken en elementen die je onderwerp laten opvallen. Plaats vervolgens je onderwerp dienovereenkomstig, zodat de scène een rol speelt in de uiteindelijke foto die je maakt. Stel bijvoorbeeld dat je een femme fatale heldin hebt die een sigaret rookt in haar auto. Achter haar moet de scène dat verhaal blijven vertellen. Je moet een schemerig verlichte straat hebben, waar niemand is, om die sfeervolle toon voort te zetten. Het verhaal dat je vertelt in noirfotografie moet zich voortzetten van het onderwerp naar de locatie waar je fotografeert.
Tip #5: Het bewerken van neo-noir en film noir foto’s
Het mooie van noirfotografie is dat je belichting, onderwerp en scène het meeste werk voor je doen. Er zijn echter een paar algemene tips voor het bewerken van noirfotografie die je onder de knie moet krijgen. Ten eerste moet je de kleurbalans aanpassen aan de stemming die je wilt oproepen. Tenzij je in zwart-wit fotografeert, wil je de verzadiging verhogen van de belangrijkste kleuren die je in die foto wilt benadrukken.
Image by Ekaterina Jurkova
Een van de meest cruciale onderdelen van het bewerken van noirfotografie is het contrast. Vaak zijn noir foto’s zwaar gecontrasteerd vanwege de schaduwen die je wilt accentueren. Je kunt echter ook kiezen voor een meer gedempt contrast als je op zoek bent naar een filmgevoel uit de jaren 60.
Vignettering is een andere techniek die vaak wordt gebruikt bij noirfotografie die je verder zal helpen het onderwerp in je afbeelding te benadrukken. Als je hebt gemerkt dat je onderwerp niet zo veel naar voren komt als je zou willen, probeer dan een licht vignet om ze weer in beeld te brengen.
Noirfotografie is in de loop der jaren geëvolueerd, of je nu van film noir of de neo-noirstijl houdt. Het is een prachtige, filmische benadering van fotografie die een grote verscheidenheid aan emoties oproept. Dit ongelooflijke fotografiegenre is er een dat elke fotograaf ten minste een keer zou moeten proberen, zelfs voor een persoonlijk project of alleen om te experimenteren met licht. Maak bij je volgende shoot werk dat je inspireert in een nieuwe richting die je misschien nooit hebt overwogen te proberen.
Featured Image by Stokkete
Voor meer tips over het maken van stemmige foto’s, bekijk deze artikelen:
- The Ultimate Guide to Natural, Artificial and Mixed Lighting
- 8 Pro Tips for Shooting Perfect Photos in Low Light
- 50 Shades of Gray: Exploring the Visual Tension Between Darkness and Light
- Free Lightroom Presets for Better Looking Portraits
- Hoe maak je dramatische portretten met schaduwfotografie