Nicio fată nu crește visând să întrerupă o sarcină. Există o mulțime de fantezii aspiraționale – unele bune pentru ea, altele nu – dar să se afle în situația de a decide să avorteze nu este niciodată speranța cea mai frumoasă a unei fete.
Ce pot deveni aceste situații din viața reală – și cum ar putea o femeie aflată într-o astfel de circumstanță să delibereze asupra acestei decizii, apoi să ajungă la ea – a fost caracterizată în conversația națională timp de decenii în niște trăsături foarte largi și distorsionate. Susținătorii și avocații de ambele părți ale problemei contestate au argumentat adesea în moduri care sunt mai mult polemice decât adevărate, mai mult punctuale decât personale, mai partizane decât omenește oneste. Și până când am văzut o piesă de teatru originală remarcabilă numită Out of Silence: Abortion Stories from the 1 in 3 Campaign (Povești despre avort din campania 1 din 3), nu mi-am dat seama ce a lipsit: concentrarea convingătoare și iluminatoare asupra personajului, motivației și poveștii pe care teatrul live o face cel mai bine.
A fost o singură reprezentație, la The Studio Theatre, un proiect de lege cu treisprezece piese scurte originale, fiecare bazată pe experiențe reale ale unor femei adevărate, scrise pentru scenă de un who’s who de zece dramaturgi femei din Metro DC și care au primit o producție completă impresionantă, în regia lui Marie Byrd Sproul.
Programul a fost prezentat de Campania 1 din 3, un proiect al organizației non-profit Advocates for Youth, care își trage numele de la faptul că una din trei femei va face un avort în timpul vieții. Pentru a scoate la lumină ceea ce reprezintă această statistică, campania a adunat povești de la sute dintre aceste femei. Pentru a da viață acestor povești, proiectul a apelat la dramaturgul Jacqueline E. Lawton pentru a alege alți dramaturgi, pentru a le oferi textele unor povești selectate pe baza cărora să lucreze și apoi pentru a asambla textele pe care le-au prezentat în ceea ce a devenit o seară profund emoționantă.
Ideea din spatele Out of Silence este că în cele din urmă, scenariul poate fi produs de campusuri și de alte grupuri din întreaga țară pentru a folosi teatrul pentru a crește vizibilitatea experiențelor avorturilor femeilor, în mod similar cu modul în care Monologurile vaginului de Eve Ensler a crescut gradul de conștientizare a experiențelor femeilor în ceea ce privește sexul și agresiunile sexuale. Ensler, care a dezvoltatVagina Monologues pornind de la interviuri, a fost singurul și singularul dramaturg care a modelat vocile acelor femei particulare într-o piesă episodică care, timp de aproape două decenii, a dat glas la nenumărate altele. Out of Silence, abia la început, aduce două dimensiuni importante în acest proces care îi fac viitorul și mai promițător.
1. Scriitorii sunt diverși, fiecare dintre ei fiind împlinit în felul său: Allyson Currin, Caleen Jennings, Jacqueline E. Lawton, Mary McKeon, Anu Yadav, DW Gregory, Nicole Jost, Kristen LePine, Jennifer L. Nelson și Karen Zacarias. Fiecare scriitor este înzestrat cu o utilizare unică a limbajului și a povestirii scenice, iar rezultatul este un întreg cu o textură bogată care depășește suma părților sale. Se prinde repede că fiecare piesă de teatru va prezenta un personaj care, din motive pe care urmează să le aflăm, decide să facă avort. Pe măsură ce se desfășoară varietatea convingătoare a motivelor determinate de viață, poveștile sunt spuse într-o gamă la fel de atrăgătoare de stiluri teatrale – de la monologul dureros la schița inteligent comică și tot ce se află între ele.
2. Piesele sunt populate de personaje care vorbesc, în cea mai mare parte, între ele (nu numai cu noi, publicul), pentru că trebuie, pentru că au nevoie, pentru a rezolva un conflict sau o criză, pentru a ajunge la un fel de rezoluție, oricât de dificilă, oricât de dureroasă, pentru a rezolva relațiile, emoțiile și aspectele practice care acum se concentrează în mod chinuitor pe o sarcină nedorită. În producția pe care am văzut-o, au fost cinci actori extrem de talentați, patru femei și un bărbat: Shayna Blass, Celeste Jones, Jon Hudson Odom, Tuyet Thi Pham și Fatima Quander. Au fost multe performanțe frumoase, dar interpretarea abil comică a lui Blass și Odom în spectacolul Checks & Balances de Karen Zacarias, despre vizita unei tinere la un consilier financiar pentru a vedea dacă își poate permite să crească un copil (hm, nu), m-a făcut să râd în hohote.
Nimeni în această piesă nu decide să nu facă avort. Asta ar fi făcut-o să fie o piesă diferită, desigur, dar mi-a trecut prin minte gândul: De ce nu? Nu este complexitatea ceea ce teatrul face, de asemenea, foarte bine?
A existat, poate în mod previzibil, un protest în stradă în prealabil. Demonstranții au afișat postere cu fotografii de fetuși și au umplut trotuarul cu sloganuri și linii de ajutor în cretă colorată. „Regret avortul meu”, spunea o pancartă. „Avortul oprește o inimă care bate”, scria pe unele cretă. Ca și cum ce? De parcă nimeni nu știe asta? Ca și cum alegerea a fost o dorință din copilărie devenită realitate?
În timpul unei discuții de după cu câțiva dintre dramaturgi, unul dintre ei s-a întrebat cu voce tare dacă demonstranții de afară vor fi mișcați de spectacolul care a mișcat atât de palpabil publicul din teatru. Poate că nu. Dar poate.
Capacitatea teatrului de a ne atrage înăuntru, de a ne face să ne pese de personaje, să ne îndrăgostim sau să ne placă de ele, să ne identificăm cu ele, să ne facem să ne dorim ca ele să fie bine – asta este ceea ce face ca Out of Silence să fie un schimbător de joc extraordinar de plin de compasiune în ridicarea conștiinței cu privire la acest subiect tulburător în aceste vremuri tulburi.
Este posibil ca eu să fi fost martoră la singura dată când această distribuție va interpreta această lucrare împreună și la singura dată când acest excelent design de costume (Brian J. Shaw), designul de sunet (Jeffrey Dorfman), designul scenic (Paige Hathaway) și designul de lumini (Sarah Kost) se vor reuni vreodată ca o producție scenică completă. Mi-aș dori ca acest lucru să nu fie cazul. Mi-aș dori să existe o cursă și să pot spune „fugi la ea”. Pentru că acesta este unul dintre acele cazuri în care se poate spune cu sinceritate: „DC theater, te-ai descurcat bine”. Și, cu speranță, când scenariul va fi făcut și refăcut în toată țara, ceea ce a început aici va speria țara așa cum i-a speriat pe acei puțini care au apucat să-l vadă primii.
Timp de rulare: Aproximativ 90 de minute, fără pauză.
Piesele: Ruah, de Allyson Currin; Wrestling with Choice, de Anu Yadav; Brandy and the Bear, de Caleen Sinnette Jennings; Lizzy & Charlie, de Jacqueline E. Lawton; Charlie, de Nicole Jost; Darnell & Shenay, de Jennifer L. Nelson; The Line, de DW Gregory; Maria, de Nicole Jost; You’re Never Too Old, de Mary McKeon; Checks & Balances, de Karen Zacarias; Dinnertime, de Anu Yadav; Dear Harriet, de Kristen LePine; Big Little Things, de Jaqueline E. Lawton.
Out of Silence: Abortion Stories from the 1 in 3 Campaign (Povești despre avort din campania 1 din 3) a fost jucat pe 20 ianuarie 2015 la The Studio Theatre – 1501 14th Street NW, în Washington, DC.
